Popmusiker C.B.Green präsentiert Singer/ Songwriter, die mit ihm die Liebe zur handgemachten Musik teilen. Nur Selbstgeschriebenes und „der Mensch hinter der Musik“ spielen hier eine große Rolle. Bei der Auswahl seiner Gäste ist C.B.Green wählerisch. Nicht nur Virtuosität und technisches Können ist Grundlage für die Einladung, sondern auch Ausdruck und starke Songs. C.B.Green geht in Gesprächen zwischen den Titeln auch auf Persönliches ein, auf den Weg als Künstler, auf Empfindungen und Wünsche.
Veranstalter: Kunstscheune Events, Clemens Benecke, 86633 Neuburg a. D.
„Ich bin ein Songmensch“, sagt C.B.Green. Ergreifende Melodien, Harmonien und Texte machen für ihn gute Lieder aus. Seinen Stil könnte man als „acoustic pop“ bezeichnen. Schöne Hooks. Titel, die unter die Haut gehen, handwerklich anspruchsvoll. Nach 2019 war C.B. 2023 abermals auf Europatournee mit Bonnie Tyler sowie den „Gipsy Kings“ und eröffnete die Konzerte mit seinen eigenen Songs. Bonnie Tyler covert seinen Song „Somebody’s Hero“ und promotet C.B.Green. Bonnie’s Musikproduzent David Mackay (produzierte u.a. Rod Stewart, Eric Clapton, Kid Rock) setzte C.B.’s letzte vier Singles musikalisch um. Viele TV Auftritte und Radio Events bereichern seinen Werdegang ebenso wie Tourneen oder Großveranstaltungen. Aber auch die kleinen Konzerte und Singer-/Songwriter-Abende liegen C.B.Green sehr am Herzen: „live, und nur mit Gitarre begleitet, kann ich am besten das Herz des Zuhörers treffen…“. Sein „Songwriter’s Special“ mit stets wechselnden Gästen organisiert er seit bereits 18 Jahren.
Foto: Oliver Breu
https://www.cb-green.com
https://www.facebook.com/cbgreenmusic
https://www.instagram.com/c.b.green_music
Die in Kopenhagen lebende Sahra da Silva ist seit mehr als einem Jahrzehnt ein fester Bestandteil der dänischen Musikszene. Sie ist mit zahlreichen dänischen Soul- und Blueskünstlern und in verschiedenen Konstellationen aufgetreten.
Im Oktober 2023 erschien ihr neues Album „You Let A Good Thing Go“. Eine Zusammenarbeit mit dem Produzenten und Multiinstrumentalisten Laust Krudtmejer Nielsen, die 10 von Sahras neuen Original-Retro-Soul-Tracks hervorbrachte. Hier behandelt sie sowohl den Kampf mit als auch die Freude an der Liebe und romantischen Beziehungen.
Zu den früheren Veröffentlichungen gehören das 2020 von der Kritik gefeierte Album „Blueswoman“, das eine Mischung aus Sahras eigenen Titeln sowie einige Interpretationen alter Soul- und Blues-Klassiker enthält, und die EP „Swept Off My Stilletos“. Sahra wurde mehrfach für den Danish Music Award – Blues nominiert und erhielt im Jahr 2003 den „The Hoochie Coochie Woman“ für ihr starkes Engagement und ihre leidenschaftliche Arbeit für den Blues in Dänemark.
Eine ihrer großen Stärken ist, dass sie mühelos zwischen Soul, Jazz und Blues balanciert. Sie wurde von Musikkritikern aufgrund ihrer kraftvollen Stimme und ihrer engagierten Bühnenperformance zu Recht als reines „Kraftpaket“ bezeichnet. Sie beherrscht eine Dynamik, die man selten sieht, und kann mit ihrem subtilen Ton und ihrer starken Präsenz mühelos jedes Herz durchdringen.
Fotos: Sarah Hesselbo
https://sahradasilva.com
From Scottish Roots to New Acoustic Guitar
“ .. ein erstklassiger Gitarrist …… ein brillianter Fingerpicker!“ (THE TIMES (GB))
„Einer der besten keltisch-beeinflusste Fingerpicker in der Akustik-Szene heute…“ (ACOUSTIC GUITAR (USA))
Als Solokünstler und Gründungsmitglied verschiedener Projekte (Kelpie, Leuchter-Melrose Duo, Guitar Celebration, Heine gets the Groove, Highland Saga u.a.) ist der schottische Ausnahme-Gitarrist zu einem der gefragtesten Fingerpicker der europäischen Musikszene geworden. Viele Studio- und live Sessions (über 130 Produktionen) für u.a. Reinhard Mey, Clannad, Mary Black, The Highland Saga und Stockfisch Records belegen seinen internationalen Ruf.
Er hat 7 Solo CDs bei der renommierten Gitarrenlabel Acoustic Music Records veröffentlicht und schreibt Workshops für die Zeitschrift „Akustik Gitarre“. Sein aktuelles Solo-Album “Seven” wurde 2022 veröffentlicht (Acoustic Music Records).
“Rock, Klassik, Jazz …. – wen kümmert es schon? Und am Ende ist alles irgendwie doch die Musik eines der wichtigsten Akustikgitarristen der Gegenwart: Ian Melrose” (Rolf Beydemüller in FOLKER April-2023)
Melrose präsentiert ungemein stimmungsvolle und elegante Impressionen. Scheinbar können Künstler wie Melrose alles überzeugend spielen und vor allem besitzen Gitarristen wie er diesen speziellen Ton, der die perfekte Spieltechnik so mühelos und hintergründig erscheinen lässt. Das ist für Gitarristen und Nichtgitarristen ein purer Genuss.
Fotos: Uwe Neumann
https://ianmelrose.com
https://www.youtube.com/@ianmelrose
Iontach feierte letztes Jahr sein 20-jähriges Bestehen. Und endlich sind die drei Ausnahmemusiker auch wieder in Wolnzach zu hören!
„Iontach“ ist irisch und heißt „wunderbar/hervorragend“ und bisweilen auch „eigenartig/merkwürdig“. Heimische und internationale Pressestimmen beschreiben die konzertante Musik der irisch-britisch- deutschen Formation jedoch eindeutig im erst genannten Sinne. Iontach besteht aus den drei renommierten Musikerpersönlichkeiten Siobhán Kennedy (IRL), Nick Wiseman-Ellis (GB) und Jens Kommnick (D).
Die abwechslungsreiche Mischung aus sensiblem, mehrstimmigem Harmoniegesang einerseits und feinen Arrangements schwungvoller Tanzmusik und lyrischer Melodien andererseits macht die Gruppe zu einer Ausnahmeerscheinung. Zudem gehört sie durch den großen Umfang ihres eingesetzten Instrumentariums (Flöten, Geigen, Akkordeon, Concertina, Gitarre, Bouzouki, Cello, Piano) und durch ihre sympathische und humorvolle Bühnenpräsentation zu den beliebtesten Formationen der Irisch-Traditionellen Musikszene.
www.iontach.de
Veranstalter: Summerstorm – Thomas Waldmann, Unterschleißheim
ZEIDiG liefert Liedermacher-Rock mit bayerischen und englischen Texten.
Der überwiegende Teil von uns kommt aus der Ingolstädter Region, wir haben aber auch zwei Hallertauer Gewächse dabei. Die Songs sind alle selbst geschrieben und gehen von hart über bluesig bis groovig und gefühlsbetont. Prädikat: unbedingt tanzbar!
Veranstalter: ZEIDiG, Günter Band, Junggartenstr. 7, 85055 Ingolstadt
Elisabeth Grandl: Harfe
Irmi Schuhbauer: Harmonika
Weltoffen – experimentell – bayrisch – traditionell. Handgemachte Musik mit klarer Präzision und höchstem Feingefühl. Zwei charmante Damen mit Humor und Herz.
Veranstalter: Markt Wolnzach
Ein Buch, eine Schauspielerin, drei Musiker und 36 Mützen.
Ein Lesung mit Musik für Kinder.
Veranstalter: Buchhandlung Kawasch, Wolnzach
Wegen Krankheit leider abgesagt!
Mit stimmungsvollen Melodien, Arien, Walzern und Polkas starten wir ins neue Jahr. Die beiden Künstler haben sich ein vielseitiges Programm überlegt, um mit Ihnen dass neue Jahr zu feiern. Es werden Titel aus Operetten von u.a. Lehar, Dostal und Arien von Puccini präsentiert., schmisse Bearbeitungen für Solo – Klavier u.a. Franz Lizt und Walzer von Frederic Chopin. Das ein oder andere Lied bzw. Stück wird eine besondere Überraschung der beiden Künstler darstellen. Ein bunter Strauss herrlicher Melodien, die von spannenden Anetektoten begleitet werden, wie Bier, Wein und das gute Leben, für viele Künstler und Komponisten der Klassik zum schönen Leben gehört haben.
Die beiden Künstler konzertieren bereits seit einigen Jahren erfolgreich miteinander vor allem im Umland von München/Oberbayern.
Stücke und Programm: Lehar – Die Lustige Witwe, Giuditta, Puccini – u.a. La Rondine, Johann Strauss Tritsch Tratsch Polka, Walzer von Chopin u.v.m.
Veranstalter: Yvonne Madrid – YM – Veranstaltungsbüro, Moosinning
Kartenvorverkauf: yvonnemadridmusica@gmx.de
Die Sopranistin und Sängerin des heutigen Abends, hat sich vor allem für Ihre Vielseitigkeit als Künstlerin international einen Namen gemacht. Von der italienischen Oper, bis hin zu Kunstlied, Konzertrepertoire bis hin zu Ihrer großen Liebe – der Operette und leichten Muse, jeden Stil gestaltet Sie mit dem richtigen Stil und Ton. Als Preisträgerin einiger Operettenwettbewerbe (Nico Dostal und Robert Stolz), konnte Sie schon einige Partien dieser Musikrichtung, auf der Bühne zum Leben erwecken.
von der Staatsoper München (Seit der Saison 200/2021 als Ballet Pianist tätig), ist ein junger, vielseitiger Musiker, der nicht nur als Lied Begleiter und Kammermusiker sich schon einen Namen gemacht hat. Er war Preisträger zahlreicher Wettbewerbe u.a. Förderpreis Klassik München. Sie werden sich an diesem Abend von seinem Können auch überzeugen, da er einige Stücke solistisch präsentieren wird.
tausendundoamoe – das neue Album
Schmidtanand, das sind Karin Hoisl-Schmidt und Thomas Schmidt. Die beiden verbindet unter anderem die Liebe zur Musik und etliche Jahre Bühnenerfahrung. Mit ihrem neuen Album tausendundoamoe melden sie sich zurück auf der Liedermacherbühne. Mit Gitarren und Gesang, mit Humor und Tiefgang, mit Liedern, so bunt wie das Leben. Produziert wurde das Album im Wolnzacher Tonstudio von Rolf Berger, der das Auftaktkonzert virtuos mit allerlei Schlagwerk begleiten wird. Wie schon Karl Valentin sagte: „Jedes Ding hat drei Seiten – eine positive, eine negative und eine komische“ – und so gibt es viel Stoff und verschiedenste Perspektiven, auf welche sich das Publikum freuen kann.
Tickets:
Marktbuchhandlung Kawasch, Wolnzach
Buchhandlung WortReich, Pfaffenhofen a.d. Ilm
Eventim
Veranstalter: Karin Hoisl-Schmidt, Ilmmünster
Das Duo Lemoncello mit Marie-Therese Daubner und Clemens Weigel veranstalten zum zweiten Mal ein wunderbares Cellokonzert im Deutschen Hopfenmuseum
Vorverkauf im Museum
Veranstalter:
Markt Wolnzach
„Keeping The Dream Alive“
Na Ciotogi kommen diesmal mit irischer und bayrischer Musik auf die Bühne. Mit dabei sind Siegi Mühlbauer (Gründer und ehemaliges Mitglied von „Da Huawa, da Meier und i“), Markus Gröller (Arnbrucker Woidbuam, Woideck Musi) und Bernhard Stahl (Berufsmusiker, Solokünstler und Multiinstrumentalist). Zusammen lassen sie den Traum von Timmy „the Brit“ McCarthy weiterleben, die irische Musiktradition mit der bayerischen zu verschmelzen. Die Musik- und Tanzkoryphäe verstarb leider im September 2018 nach schwerer Krankheit. Es war sein ausdrücklicher Wunsch die Verbindung zwischen irischer und bayerischer Tradition aufrecht zu erhalten. Trotz anfänglicher Zweifel, ob die bayerische Tuba mit dem irischen Dudelsack (Uilleann Pipes) wirklich zusammen passt, hat Timmy recht: „Der einzige Unterschied zwischen B’irish und Irish ist ein B!“
Tony McCarthy, Sohn von Timmy aus Cork City spielt Querflöte, Tin Whistles, Bouzouki und Bodhran (irische Trommel). Dan O’Callaghan aus West Cork spielt Uilleann Pipes (irischer Dudelsack) und Tin Whistles. David McMahon aus Dublin wohnt seit viele Jahren im Landkreis Landshut. Er spielt Akkordeon, Concertina, Mundharmonika und wird den Abend mit Anekdoten zur Lebensweise, Kultur und Geschichte auf Irischbayrisch moderieren. Sein Sohn Seán McMahon spielt Geige und führt somit die Vater-Sohn Tradition angefangen mit Timmy und Tony McCarthy auf der Bühne fort. Die verschiedenen Erfahrungen und Lebenshintergründe der Mitglieder fließen hier zusammen und geben Na Ciotogi den einzigartigen Klang.
Na Ciotogi („Die Linkshänder“) und das Trio um Siegi Mühlbauer werden gemeinsam Irish-Folk mit Sauerkraut und Bayerische Volksmusik mit Irish-Stew servieren. Es wird geflötet und gegeigt, gesungen und gejodelt, gespielt und getanzt und dabei bleibt höchstwahrscheinlich auch das eine oder andere Auge nicht ganz trocken.
Vorverkauf hier
Weitere Infos: www.na-ciotogi.de
Veranstalter: David McMahon, Ergoldsbach
Popmusiker C.B.Green präsentiert Singer/ Songwriter, die mit ihm die Liebe zur handgemachten Musik teilen. Nur Selbstgeschriebenes und „der Mensch hinter der Musik“ spielen hier eine große Rolle. Bei der Auswahl seiner Gäste ist C.B.Green wählerisch. Nicht nur Virtuosität und technisches Können ist Grundlage für die Einladung, sondern auch Ausdruck und starke Songs. C.B.Green geht in Gesprächen zwischen den Titeln auch auf Persönliches ein, auf den Weg als Künstler, auf Empfindungen und Wünsche.
Veranstalter: Kunstscheune Events, Clemens Benecke, 86633 Neuburg a. D.
Tickets hier
„Ich bin ein Songmensch“, sagt C.B.Green. Ergreifende Melodien, Harmonien und Texte machen für ihn gute Lieder aus. Seinen Stil kann man als „acoustic pop“ bezeichnen. Wunderbare Hooks. Titel, die unter die Haut gehen, handwerklich anspruchsvoll. Nach 2019 ist der Sänger und Gitarrist 2023 abermals auf Europatournee mit Bonnie Tyler und eröffnet die Konzerte mit seinen eigenen Songs. Bonnie Tyler covert mittlerweile seinen Song „Somebody’s Hero“ und promotet C.B.Green, der von ihrem Produzenten David Mackay (Rod Stewart, Eric Clapton, Kid Rock uvm.) musikalisch unterstützt wird. Ein weiteres Highlight 2023: die Tour mit den Gipsy Kings, sowie ausverkaufte Shows mit dem Projekt „Musik und Worte“ (René Borbonus & C.B.Green) in Berlin, Hamburg, München, Düsseldorf. Viele TV Auftritte und Radio Events bereichern seinen Werdegang ebenso wie die kleinen Singer/ Songwriter-Abende: „live, und nur mit Gitarre begleitet, kann ich am besten das Herz des Zuhörers treffen…“
Foto: Oliver Breu
https://www.facebook.com/cbgreenmusic
https://www.instagram.com/c.b.green_music
Shannon Callahan wurde in San Francisco/ Kalifornien geboren und studierte klassische Musik u.a. in Florenz. Ihre musikalische Bandbreit ist enorm:
mit 18 ging sie das erste Mal auf Klassik-Tour, in der Schweiz sang sie Opern, in Berlin spielte sie im Musical “Der Glöckner von Notre Dame” die weibliche Hauptrolle und im Wiener Konzerthaus war sie Solistin mit dem Prager Orchestra. Mit dem Smokie-Sänger Chris Norman tourte sie vier Jahre als Sängerin und Gitarristin in ganz Europa. Mit ihrer eigenen Musik gewann sie den 1. Platz bei der „Emergenza“ Deutschland. Darüber hinaus schrieb die Sängerin Lieder für Jocelyn B. Smith, Maike von Bremen, The Nighthawks, und Little Musik Makers. Sie steht gerne mit ihrem Duo Partner Ron Spielman auf der Bühne. Zusammen haben sie eine CD „Longest Story Short“ mit ihren eigenen Liedern aufgenommen. Ihre Solo-CD Nectar hatte gute Kritiken bekommen und ist u.a. bei iTunes erhältlich. Zur Zeit singt Shannon leidenschaftlich mehr Kinderlieder als je zuvor, weil sie zwei kleine Kinder hat.
Foto: Marco Magnago
Vor kurzem stolperte C.B.Green im Internet über die Musik von Martina Corsini. Eine Künstlerin, die in Italien geboren ist, mittlerweile aber in Glasgow (Schottland)/ UK lebt.
Sie ist eine vielseitige Künstlerin, die scheinbar mühelos Funk, Pop, Soul und Jazz in ihrer Musik vereint. Vor einem multikulturellen familiären Background spiegeln ihre Lieder Themen wie ihre persönliche Entwicklung, Liebe (und Wege sie zu verbreiten) und ihre Verbundenheit zu Freiheit wider. Auf ihrer musikalischen Reise hat sich Martina mit ihrer Stimme und mit ihrem einzigartigen Sound eine große Hörerschaft erspielt.
Sie arbeitet mit diversen Künstlern zusammen und erkundet ständig neue, musikalische Gebiete um sich weiter zu entwickeln.
Sie spielt unterschiedliche Instrumente, vor allem Gitarre und Bass. Im Moment arbeitet Martina Corsini leidenschaftlich an ihrer ersten, eigenen CD.
Foto: Martina Corsini
https://www.instagram.com/martinacorsini_/
https://open.spotify.com/artist/0LVNIaI7EzYS2nlGyxKWzn?si=5iYdF0b7TreJFwe6fFvpjg